segunda-feira, 4 de abril de 2022
segunda-feira, 7 de março de 2022
Clonagem de Flores e Plantas
Quando a semente de uma flor cai no chão esta mesma flor pode originar uma outra flor igual a que estava no topo da árvore, também ao retirar a raiz de uma planta e colocá-la no vaso observamos que o organismo continua crescendo igual ao outro que havia, é comum ver os adultos distribuindo parte das plantas em vasos para que elas possam crescer naturalmente.
Com a evolução humana e devido a um ambiente cada vez mais poluidor as plantas também começaram a ser cultivadas em estufas, podemos dizer que as estufas são os primeiros laboratórios de genética humana já que o ser humano começou a fecundar óvulos maduros em ambiente propícia para que as plantinhas começassem a crescer, já que o vento e outros fenômenos da natureza podem matar uma planta ainda pequena.
O que é o pólen?
O pólen é o esperma da flor, as flores se polarizam em determinado período de sua existência, toda a flor produz pólen e também o gineceu.
O que é o gineceu?
O gineceu é a parte feminina da flor que recebe o grão de pólen, o pólen amadurecido rompe com parte da planta e começa a se desenvolver originando uma outra flor, este processo é chamado de reprodução sexuada, e pode ser realizado em laboratório.
terça-feira, 22 de fevereiro de 2022
Tiranossauro Rex
O tiranossauro rex é um dos mais temidos dinossauro, talvez o mais cruel de todos ele pesava toneladas e era um carnívoro que costumava devorar as suas vítimas comendo-lhes a cabeça, mas o que poucos pessoas notam é que esse gigante tinha um grande problema em seus membros superiores, os braços era muito mais curto do que o restante do corpo.
Os braços curtos do tiranossauro rex não podiam levar a comida até a boca, por este motivo ele era obrigado a devorar tudo que passava na sua frente para se manter vivo, por isso passava grande parte do tempo devorando outros animais e dinossauros, em uma luta sangrenta onde seu oponente não tinha chance já o tiranossauro rex foi o maior dinossauro que habitou o planeta terra.
segunda-feira, 21 de fevereiro de 2022
100 Anos da Semana de Arte Moderna 1922
Neste mês a semana de arte moderna completou 100 anos, o movimento tinha como objetivo mudar a cara da arte brasileira, o movimento aconteceu no estado de São Paulo mais precisamente no Teatro Municipal, e contou com a participação de Grandes nomes da cultura e arte brasileira como Anita Malfatti, Mário de Andrade, Vila Lobos, Monteiro Lobato, serviu também como um divulgador do movimento modernista que foi impulsionado pelo evento, tendo como principal referência nas artes plásticas Anita Malfatti.
Vila Lobos se destaca como regente e compositor, com sinfonias que trazem para o movimento artístico uma identidade cultural brasileira que é o canto dos pássaros das florestas do Brasil, já nas artes plásticas Anita Malfatti e Tarcila do Amaral produziram grandes obras de identidade nacional, o quadro "Os Operários" de Tarsila do Amaral identifica a industrialização do Brasil, e uma das principais características da Semana de Arte Moderna de 2022, o quadro representa a migração dos trabalhadores para o trabalho na indústria de São Paulo, além disso também mostra a miscigenação e diversidade de raça dos brasileiros.
A semana de arte moderna contou com exposições de artistas plásticos, leitura de poemas e apresentação de música no palco do Theatro Municipal de São Paulo, o movimento foi apoiado pelo então governador do estado Washingtom Luís, e já estava previsto para ser um grande marco do movimento artístico brasileiro "O Modernismo" que representou grande ruptura com o passado e movimentos artísticos anteriores.
Theatro Municipal - Local do Evento
O Theatro Municipal de São Paulo foi escolhido para ser palco da "Semana de Arte Moderna de 1.922", foi projetodo pelo arquiteto Ramos de Azevedo e inaugurado dez anos antes em 1.911, tinha como objetivo incentivar os brasileiros o gosto pela cultura artística.
Apesar de ter tido sua conclusão em 1.911 o Theatro Municipal já havia sido planejado pelo imperador D.Pedro II, que deixou o trono brasileiro no ano de 1901 após o advento da república do brasil, inúmeros teatros já haviam sido construído pelos monarcas brasileiros com o objetivo de servirem como palco para a ópera.
A necessidade de mais um teatro no Brasil surgiu com o sucesso de José de Alencar e o romantismo brasileiro que tem como principal características o nacionalismo, as epopeias narradas por José de Alencar foram inspiração para criação do palco do Theatro Municipal, são exemplo de obras deste autor Iracema, Luciola, O Guarani e outras.
Contexto Histórico da Semana de Arte Moderna de 1.922
No contexto histórico da semana de arte moderna se encaixam três grandes acontecimentos movimento de vanguarda européia (inspiração para os artistas), Fim da Primeira Guerra Mundial (Influências políticas e econômica para o país) e Industrialização Brasileira ( Consolidação da Elite Paulistana).
Inspirados pela vanguarda européia o movimento de arte que é o modernismo busca principalmente a liberdade de expressão, se destacando pela representação do brasil principalmente no que diz respeito a miscigenação ética, os quadros são cheio de cores identificando o clima tropical do país, se olharmos para quadros europeus do mesmo período percebemos que o clima de outono e inverno é representado por cores mais escuras enquanto no Brasil as cores são mais vivas e buscam a luz do verão intenso brasileiro.
A Semana de Arte Moderna de 1.922 também é marcada por muitos manifestos e críticas, Vila Lobos em uma apresentação de piano no palco do Theatro Municipal entrou com um pé calçado de sapato e o outro de chinelo, foi vaiado pelo público mas depois explicou que não se tratava de protesto e sim de um calo inflamado. Estes e outros acontecimentos marcaram a semana de arte moderna de 1.922, que também teve como característica o interesse do público que participava e vaiava os artistas conforme seu gosto, o acontecimento também não recebeu muita atenção dos críticos da época , preocupados com a recepção do público e reputação de alguns artistas modernistas, e só anos depois pode ser reconhecido como um grande marco do modernismo.
Bibliografia
Brasil Escola
QR Code da Página Semana de Arte Moderna
Link Wikipédia
https://pt.wikipedia.org/wiki/Semana_de_Arte_Moderna
terça-feira, 8 de fevereiro de 2022
Ovelha Dolly | Primeiro Animal Clonado no Planeta Terra
quinta-feira, 27 de janeiro de 2022
Quem realmente esteve na Guerra do Paraguai?
O telespectador já deve ter percebido que Ana Neri realmente existiu é uma das primeiras enfermeiras formadas pela Santa Casa do Brasil, neste trecho da novela a história é real, Ana Neri realmente esteve na Guerra do Paraguai, teve três filhos que serviram o exército brasileiro e escreveu uma carta ao imperador denunciando a falta de insumos e equipamentos para os soldados.
A carta chega a D. Pedro que informa que enviará o necessário aos soldados dando especial atenção a enfermeira, após conversa com D.Pedro Ana Neri se torna voluntária na guerra com o objetivo de ficar perto dos filhos, infelizmente assim como na ficção na vida real ela perde um dos seus filhos, mas a enfermeira e seus filhos voltam para casa após o fim do conflito. Ana Neri morre aos 65 anos de idade dez anos após o fim da guerra em sua casa no Rio de Janeiro no dia 20 de maio de 1880.
A Guerra do Paraguai marcou o fim do auge de D.Pedro II já que no conflito muitos homens morreram, o imperador participou ativamente dos combates entre 1870 e 1880, os planos abolicionistas também são cada vez menos possíveis e a maior crítica ao império é relacionada a permissão de senhores que enviavam seus escravos para a guerra, isso não foi bem visto no exterior, D.Pedro II era odiado por aqueles que não queriam a abolição pelo seu desempenho em alguns combate e também por aqueles desejosos do fim da escravatura negra pela aceitação de negros escravos e pela morte de muitos negros em combate.
terça-feira, 7 de dezembro de 2021
Guerra do Paraguai